Una disculpa

Disculpen, estimados lectores. Creí que la labor de reseñista de blog podía combinarse bien con la de oficinista, pero me equivoqué. El trabajo ha resultado bien demandante. Cuando llego a mi casa (su casa) en lo único en lo que puedo pensar es en dormir un poco.

Les ofrezco, nuevamente, una disculpa. Esperemos que podamos retomar éstas labores para mediados de julio (cuando la chamba promete estar menos severa) mientras tanto, disfruten de los enlaces de la derecha: ¿ya conocen a Salvador Dalí, a Phillip K. Dick y a Joel Peter Witkin?

Within You Without You: breve reflexión sobre los 40 años del Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

40 años.

4 décadas de haber cambiado al mundo.

Un álbum. 13 piezas. Innumerables emociones.

4 músicos y su productor. Una explosión que daría cabida a un nuevo mundo.

Se trata de un momento en la historia. Un accidente musical y tecnológico. El inicio de una época... Pero más importante que todo lo anterior: es un mito.

Lennon, McCartney, Harrison, Star y Martin crearon el que, quizás será por siempre el momento cumbre de la música popular. Elegantes melodías, rock de guitarra, sonidos hindúes, percusiones, un carrusel hecho con carretes de cinta y un orgasmo de sonido.

Las dos partes del tema principal nos muestran a los Beatles tocando el rock que los hizo famosos, el de estadios llenos, el de mujeres gritando a punto de desfallecer. McCartney y su voz rasposa sobre un riff de guitarra.

With A Little Help From My Friends. Una de las canciones más grandes de la historia. Prueba inequívoca de cuanto querían ésa triada de genios musicales a su pobre baterista. Usa elegantemente la fórmula de pregunta-respuesta ("Do you need anybody? / I need somebody to love").

La controversia de Lucy In The Sky With Diamonds no supera el hecho de que la melodía con la que inicia es la cosa más conmovedora y dulce del planeta. Dulzura y rudeza. Melodía y riff. No por nada Lennon era el héroe de cientos de bandas de música alternativa en los 90's.

El carrusel y las harmónicas del circo que armó Lennon con su Being for the benefit of Mr. Kite! Toda la letra proviene de un cartel circense de los 1800. Una de las primeras experimentaciones sónicas en la historia de la música popular (el viejo truco de cortar cintas y revolverlas para crear algo nuevo).

Harrison, el olvidado, al que nadie pelaba hasta que fue demasiado tarde. Sin poder superar su pasión por la música hindú, incorporó tantos elementos como pudo al sonido tradicionalista de Lennon y McCartney. Within You Without You (la canción favorita del autor de éste texto), es el nivel máximo de éste acercamiento de culturas. La dilruba contra el violin y el cello, la cítara contra la guitarra...

Cuando Paul cumpliera 64. ¿Cuantos tiene ahorita?

El disco parece terminar con la repetición del tema principal. El respiro se siente pesado, como si algo faltara. Suena entonces la última pieza. Una pieza multiparte. En medio de los dos fragmentos se levanta el momento más grande, épico, de la historia musical. Aquél al que el mismo George Martin se refiere como "un orgasmo musical". La orquesta comienza a tocar un crescendo que te lleva desde lo profundo de una caverna hasta alturas insospechadas. La tensión crece y explota en una línea de piano...

¿Qué sería del mundo sin ésas canciones, sin ésos 13 tracks (que no mencionamos todos por respeto a su tiempo y paciencia)? ¿Las cosas serían igual 40 años después?

La respuesta es difícil. ¿Qué cambiaron? Sabemos que la forma de hacer discos, la forma en la que el público percibe a una banda de rock, el trabajo del productor en el estudio, la importancia del arte del disco, etc.

El Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band fue un disco que salió de gira en lugar de sus ejecutantes, fue un disco cuya portada se convirtió en misterio, fue un disco que unió por última vez a cuatro grandes personalidades, fue un disco que dió arranque a la era de la psicodelia, fue un disco que convirtió a cuatro muchachitos de Liverpool que hacían desfallecer a las chavitas en cuatro de los más grandes músicos que han pisado la Tierra... fue un disco que dió inicio al universo como lo conocemos, mediante una nueva gran explosión en la decimotercer canción, cerca del minuto 3.

Algunas tomas previas del álbum, salidas del segundo volumen de la Antología Beatle:

MP3: Lucy In The Sky With Diamonds
MP3: A Day In The Life
MP3: Within You Without You

[Bonus]
MP3: Strawberry Fields Forever
MP3: Patti Smith - Within You Without You (Beatles Cover)

Música: Clutch

Clutch
From Beale Street to Oblivion
DRT, 2007

Imaginemos a James Brown palomeando con los Queens of the Stone Age y con ZZ Top. El resultado sonaría muy similar a lo que suena Clutch. Ésa combinación de blues-groove-stoner es el sello de la casa. Ahora se le añade a la fórmula el órgano Hammond y algunos solos de harmónica, lo que le otorga un sabor mucho más psicodélico al asunto.

Las canciones son poderosas e implacables (no hay descanso hasta la cuarta canción y, a partir de la sexta no volvemos a descansar), muchísimos riffs como para volver loco a cualquiera y la implacable bataca de Jean Paul Gaster, la voz de Neil Fallon y los solos de Tim Sult: todo se conjunta para crear un álbum del más delicioso y salvaje rock.

Canciones muy recomendables: The Devil and Me, White's Ferry, Electric Worry, When Vegans Attack y Mr. Shiny Cadillacness.

Contemplen atónitos las infinitas posibilidades de una guitarra eléctrica.

Sitio Oficial: pro-rock.com
MySpace: www.myspace.com/clutch

MP3: The Devil And Me
MP3: White's Ferry

Clutch - From Beale Street to Oblivion

Música: Black Rebel Motorcycle Club

Black Rebel Motorcycle Club
Baby 81
Sony/Red Ink, 2007

Hablar del Black Rebel Motorcycle Club es hablar de buen rock con tintes de blues oscurón. Es ése tipo de música que deprime pero se siente bien. Riff, rítmo y melodía trabajan en conjunto para darnos sensaciones diversas y agradables.

Baby 81 es su nuevo álbum. Ya los encontramos ahora mucho más maduros en cuanto a su sonido y a la estructura de sus canciones. Aún así, habrá que reconocer que no es tan bueno como el Howl ni tan sorprendendte como su álbum debut.

Por ahí vienen canciones sorprendentes como Took Out a Loan, Berlin, Cold Wind, 666 Conducer, Killing The Light (que es monumental) y la épica Am I Only? Pero también vienen algunas flojonas como Window y All You Do Is Talk.

En general es un álbum bueno y muy recomendable, pero si apenas le van a entrar a esta banda, habrá que comenzar por el Howl que sigue siendo su obra maestra.

Sitio Oficial: www.blackrebelmotorcycleclub.com
MySpace: www.myspace.com/blackrebelmotorcycleclub

MP3: Took Out A Loan
MP3: 666 Conducer

Black Rebel Motorcycle Club - Baby 81

Por cierto, saludos a mi baby modelo '81.

Música: Björk

Björk
Volta
Atlantic/WEA, 2007

El soundtrack de Drawning Restraint 9 nos mostró a Björk experimentando y conociendo sus límites en materia musical. A mi parecer, el resultado de ésa experimentación es este álbum, en el que regresa un poquito a sus orígenes.

Volta no es un álbum intrincado y difícil como el soundtrack que ya mencionamos, sino un álbum orientado a la melodía y el rítmo, cosas que Björk ya maneja desde su primer álbum. Aún así, no se trata de una repetición insípida de su repertorio, sino de llevar lo que ya sabía hacer por otros caminos. Para ello se valió de la ayuda de Timbaland y de Antony Hegart de Antony and the Johnsons.

Así, tenemos a Björk coqueteando con el hip hop y el R&B (Innocence, Earth Intruders, Vertebrae by Vertebrae) y con las melodías tradicionales y elegantes (Wanderlust, My Juvenile). Lo primero es obra de la producción de Timbaland, los beats delatan su trabajo; mientras que lo segundo es obra de Antony, a quien se le conoce por trabajar con melodías y ambientes elegantes y suntuosos.

La combinación de paisajes sonoros con música bailable no suena muy coherente, pero el álbum sale bien librado gracias a la experiencia de Björk al hacer la selección y gracias a su voz que le da un poco de homogeneidad a todo.

Sin tantos elementos electrónicos y con muchos rítmos tribales e instrumentos clásicos, Björk logra reinventar su sonido y ofrecer un álbum que, a pesar de no ser perfecto, es bastante competente. Sólo intenten mantenerse alejados de Pneumonia y de Dull Flame of Desire que son un tanto aburridas si hemos de ser sinceros.

Saca un poco de onda la crudeza de Declare Independence, pero al final hasta Björk tiene derecho a ponerse ruda de vez en vez... ¿NO? Bueno, pos no y ya.

Sitio Oficial: bjork.com
MySpace: www.myspace.com/bjork

MP3: Wanderlust
MP3: Innocence

Björk - Volta

[Bonus]
MP3: Earth Intruders (Mark Stent Extended Mix)
MP3: Innocence (Mark Stent Mix)
MP3: I See Who You Are (Mark Bell Mix)

Música: Bright Eyes

Bright Eyes
Cassadaga
Saddle Creek, 2007

Es curioso que un canadiense entienda con tanta claridad el sentimiento de la música estadounidense. O sea, de su música ranchera, del country y el blues.

Bright Eyes parece haber puesto especial empeño en aprenderse la historia musical gringa y recanalizarla a través de los filtros de su vida personal. El proceso trajo consigo una colección de canciones que suenan viejas, en el sentido de que son clásicos porque así fueron escritas, con ésa intensión.

Dylan, Springsteen, Cash, Williams, etc. Guitarras, bajo y batería (y mucho órgano Hammond). Entonces, ¿por qué no me termina de gustar?

Que me perdonen los fanáticos del señor Oberst, pero no creo que este sea un esfuerzo sincero. Más bien me suena a que se dió cuenta de que los chavos indie gringos necesitan escuchar más música "nativa" de su país y que era una buena idea ($) hacer un disquito que recordara a sus héroes.

En ése sentido, me parece muy similar a lo que hizo Badly Drawn Boy con su Born in the UK: música de un país en específico que trata temas exclusivos de dicho país y que está hecho con melodías y rítmos típicos de su música. Funciona bien entre los individuos de aquél país, pero fuera de él pierde contexto y se convierte en algo más bien ajeno.

A pesar de que el EP Four Winds me gustó bastante, este disco que ya viene completito no me interesó tanto. Será por la brevedad del EP y porque siento que sonaba más a Dylan que a Kenny Rogers. No sé... será que me estoy amargando un poquito...

Sitio Oficial: http://www.thisisbrighteyes.com/
MySpace: www.myspace.com/brighteyes

MP3: Middleman

Bright Eyes - Cassadaga

They made me do it 7. Hail! Hail! Rock and Roll (parte 2)

Amor y paz, mis hermanos. Les habla de nuevo el que le edita los textos al disque dueño de este blog (recordemos que el verdadero dueño es el "sistema"). El tipejo este me pidió que seleccionara una segunda recopilación con lo mejor de la historia del rock... y como él anda muy ocupado haciendo como que trabaja, 'ora no hay nadie que me detenga para hacer la elección como se me de mi chingana. Siendo ésta nuestra segunda entrega, le entramos a los años 60's: cuna de la contracultura hippie, la experimentación con drogas y el rock psicodélico.

Una recopilación así no es fácil: hay que tratar de abarcar todos los sonidos, desde el fresoide beatlesco, hasta el protopunk de los Who y el psicodélico del Syd Barrett. Por ahí anda también el sonido clásico de Leonard Cohen y el folk de Bob Dylan; la experimentación del Captain Beefheart y la crítica social de Crosby, Stills, Nash & Young; la sensualidad de Jimi Hendrix y la genialidad del sonido blues rock de Led Zeppelin y de los Doors.

Ahora, se preguntarán dónde andan los Stones, el Creedence, la Joplin y demás bandas y artistas sesenteros que deberían estar por aquí. No se vengan a quejar conmigo. Me limitan mucho en cuanto a la diversidad musical de la que disponía. Ésto del mp3 no es lo mío y me limité a escoger lo que pude de la biblioteca del tipejo del que hablamos más arriba.

No se fijen, no los van a extrañar. Hay suficientes guitarrazos, batacazos y buena vibra como para no sufrir por la ausencia de nadie. 'Ora que si quieren, les recomendamos extender su propia compilación con bandas como las mencionadas, Jefferson Airplane, los Mothers of Invention, King Crimson, James Brown, etc.

Una zorrita, dos holas, la susanita, el hombre, unos ojos, tiempos, amor, agitación y una matanza en la universidad de Ohio. Todo éso y más fueron los años 60's...


El tracklist:

01. Jimi Hendrix - Foxy Lady
02. The Who - Shakin' All Over (live)
03. The Beatles - Hello, Goodbye
04. Led Zeppelin - Good Times Bad Times
05. Leonard Cohen - Suzanne
06. Syd Barrett - Love Song
07. Bob Dylan - The Man In Me
08. Crosby, Stills, Nash & Young - Ohio
09. Captain Beefheart - Her Eyes Are A Blue Million Miles
10. The Doors - Hello, I Love You

El archivo:

Nombre: DO_IT_7.rar
Tamaño: 36.6 MB
Contraseña: theymademe

El enlace:

http://sharebee.com/96b2cd42

¡Disfrútenlo! (de preferencia, acompañado de la carne de dios)

Música: El-P

El-P
I'll sleep when you're dead
Definitive Jux, 2007

Para imaginarnos a qué suena el hip hop progresivo, propongo el siguiente ejercicio:

1. Repose en un lugar tranquilo, relájese e imagine que viaja por el espacio. ¿Qué está escuchando mientras viaja? Quizás una melodía en un teclado o un solo de guitarra.

2. Concéntrese en ésa música que escucha en su viaje interespacial. Déle forma, color, textura a la música. Imagine visiones que se aparecen ante usted a lo largo del viaje.

3. Ahora imagínese que una de ésas visiones es la de un negro con un micrófono en la mano que viene rapeando unas rímas que le acompañarán en su viaje.

¡Listo! Tres sencillos pasos y ya tenemos un panorama de a qué suena el hip hop progresivo. Y a éso suena más o menos Tasmanian Pain Coaster, el track 1 del nuevo álbum de El-P. Participa Omar Rodríguez de Mars Volta. Suena a espacio, a viaje, a locura, a visiones...

Ése primer track es suficiente para enamorar a cualquiera. Es una delicia: cadencioso, melódico, sexual, etc,; pero pronto llegan más momentos que ponen la piel chinita: Up All Night, The Overly Dramatic Truth, Flyentology (con Trent Reznor) y Poisenville Kids No Wins / Reprise (This Must Be Our Time) (con Cat Power). Un excelente esfuerzo al mezclar, al elegir las vocales, al grabar las participaciones, al producir. El-P está empezando a ser reconocido por su talento y éso me da bastante gusto.

Sitio Oficial: http://www.definitivejux.net/
MySpace: www.myspace.com/elproducto

MP3: Tasmanian Pain Coaster
MP3: Up All Night

El-P - I'll sleep when you're dead

[Bonus]
MP3: Flyentology (Cassettes Won't Listen Remix)