Miren a su alrededor. Seguro se darán cuenta de lo caótica que es la vida. Seguro notarán ese delicado balance entre todas las cosas: el amor y el odio, lo triste y lo alegre, la ira y la calma. El sonido del medio ambiente también es un equilibrio entre el ruido y el sonido.
Billy Corgan supo eso hace mucho, y seguro no fue el primero en darse cuenta de ello. Billy Corgan sentía (como todo ser humano), y sus sentimientos a veces se encontraban y causaban una colisión que generaba un ruido terrible......y una canción.
Billy Corgan tenía una banda de New Wave llamada The Marked, inspirada por la música de New Order, Joy Division, Talking Heads, etc. Sus canciones se daban a conocer en pequeños bares y antros ochenteros. Sin embargo, Billy sentía que las monótonas canciones de New Wave que escribía no reflejaban lo que verdaderamente sentía por dentro, ése remolino de emociones que a veces parecía acabar con él.
Algún tiempo después, The Marked se convirtió en Smashing Pumpkins y estaba conformada por Billy Corgan en guitarras y voz, James Iha en las guitarras, D'Arcy Wretzki en el bajo y Jimmy Chamberlin en la batería. Al principio, Billy aún se contenía a sí mismo dentro de los parámetros del New Wave, pero poco a poco fue modificando su estilo para que reflejara su modo de sentir. Sus obras poco a poco se robaron un espacio dentro de la conciencia colectiva y Corgan se convirtió en uno de los compositores más prolíficos y exitosos de la década pasada.
Ahora, un pequeño recorrido por la discografía oficial de Smashing Pumpkins:
El primer álbum de Smashing Pumpkins se llama Gish y salió en 1991. Es, sin duda, su álbum más sincero y directo. Canciones como I am one, Tristessa o Bury Me reflejan la ira de Billy en canciones de rock que rayaban en el Heavy Metal; mientras que canciones como Rhinoceros, Suffer o Crush reflejaban la tranquilidad que conlleva el estar enamorado. Otras canciones como Snail y Siva reflejan ambas cosas, poniendo aún más en claro la paradoja que es el ser humano.
Su segundo álbum, Siamese Dream, salió en 1993. Es un disco lleno de canciones contrastantes, melodías impresionantes y letras desgarradoras. Es el álbum que los sacó de la escena local de Chicago y los lanzó al estrellato. Algunas canciones como Disarm, Cherub Rock, Today y Rocket se han convertido en himnos generacionales para miles de personas alrededor del mundo.
Siguió, en 1995, Mellon Collie and the Infinite Sadness. Un álbum doble dedicado a la desolación y al desamor. Aún así, no es un álbum triste, igual que la vida, el desamor no puede existir sin antes enamorarte de alguien. Clásicos de la música alternativa aparecen en éste álbum, como 1979, Tonight Tonight, Zero y Bullet with Butterfly Wings. Sin duda, uno de los álbumes que definió a la década pasada musicalmente. Los problemas al interior de la banda comenzaron a hacerse cada vez más notorios y, a mitad de la gira promocional de éste álbum, el baterista Jimmy Chamberlin dejó la banda.
La gente deseaba más y, para 1998, se anunció la salida de su siguiente álbum: Adore. Todos esperaban que el grupo se repitiera y que las canciones del nuevo álbum fueran como las de antes. Sin embargo, Adore no es propiamente un álbum de rock. Es una colección de canciones muy difíciles de clasificar. Es un álbum dedicado al amor y a todas las sensaciones contradictorias que éste genera. Fusiona elementos de la música electrónica (beats, loops y programaciones) con elementos característicos de la banda. La gira del Adore es considerada por muchos su mejor momento musicalmente y su peor momento comercialmente hablando. Grandes momentos del álbum son Ava Adore, Perfect, Tear, Blank Page, For Martha (siendo ésta inspirada por la muerte de su madre) y To Sheila.
Tras el desastre comercial, la banda se sentía perdida. Nadie esperaba más de ellos. La bajista D'Arcy Wretzki habia dejado la banda y Jimmy Chamberlin había regresado, pero los problemas seguían.En 2000 lanzaron Machina/The Machines of God. Un álbum en el que ya no se veía la energía de la banda que tenía antes. Aún así, existen grandes canciones en ése álbum como Blue Skies Bring Tears, The Everlasting Gaze, The Crying Tree Of Mercury, Stand Inside Your Love y Try, Try, Try. Melissa Auf der Maur (ex-bajista de Hole) fue llamada para tomar el lugar de D'Arcy durante la gira.
A finales del año 2000, la banda se desintegró. El último concierto en Noviembre del 2000 fue un concierto épico, lleno de invitados especiales y un recorrido por toda su discografía. Era el testimonio más certero de que la década de los 90 se había terminado y de ella no sobraba más que un recuerdo...
Aún así, el motivo de éste texto es la noticia de que los Smashing Pumpkins se han encerrado en un estudio de grabación y están preparando un nuevo álbum que se espera salga a finales de éste año o inicios del siguiente. Aún no estoy seguro si el álbum está siendo grabado por los integrantes originales de la banda o quién será el encargado de la producción. Por el momento, hay una gran expectativa al respecto y los fans no podemos esperar más.
Si ustedes son de ésos fans desesperados, los dejo con algunos enlaces que les pueden ser de utilidad:
El sitio oficial de la banda. Por el momento sólo se puede leer la noticia de su reunión, pero esperamos que pronto haya más detalles al respecto.
La fuente de información más completa en internet acerca de Smashing Pumpkins.
Una enorme cantidad de conciertos, demos y rarezas de la banda (RECOMIENDO AMPLIAMENTE LA PARTE DE 1998).
Ofrece también demos y rarezas de la banda liderada por Billy Corgan y de sus proyectos alternos y como solista.
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